Museé de Lermitage - La Peinture Française de Poussin a nos Jours - Charles Sterling

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O Museu Hermitage: A Pintura Francesa de Poussin aos Dias Atuais

O Museu Hermitage, em São Petersburgo, na Rússia, abriga uma das maiores e mais importantes coleções de arte do mundo. Entre suas obras-primas, estão algumas das mais belas pinturas francesas de todos os tempos.

Neste livro, o historiador de arte Charles Sterling apresenta uma visão abrangente da pintura francesa, desde o século XVII até os dias atuais. O livro é dividido em quatro partes, cada uma delas dedicada a um período específico da história da arte francesa.

Parte I: O Século XVII

A primeira parte do livro começa com o século XVII, que foi uma época de grandes mudanças na arte francesa. O estilo barroco, que se originou na Itália, começou a se espalhar pela Europa, e a França foi um dos países que mais abraçaram esse novo estilo.

Alguns dos pintores franceses mais importantes do século XVII incluem Nicolas Poussin, Claude Lorrain e Georges de La Tour. Poussin foi um dos principais expoentes do classicismo francês, e suas obras são caracterizadas por sua composição equilibrada e suas cores vibrantes. Lorrain foi um mestre da paisagem, e suas pinturas são conhecidas por sua atmosfera pacífica e serena. La Tour foi um pintor de cenas de gênero, e suas obras são caracterizadas por seu realismo e sua atenção aos detalhes.

Parte II: O Século XVIII

A segunda parte do livro aborda o século XVIII, que foi uma época de grande prosperidade e luxo na França. O estilo rococó, que se originou na França, tornou-se o estilo dominante da época, e as artes floresceram sob o patrocínio da corte real.

Alguns dos pintores franceses mais importantes do século XVIII incluem Jean-Antoine Watteau, François Boucher e Jean-Honoré Fragonard. Watteau foi um dos principais expoentes do rococó, e suas obras são caracterizadas por sua elegância e sua graça. Boucher foi um pintor de cenas galantes, e suas obras são conhecidas por sua sensualidade e seu erotismo. Fragonard foi um pintor de paisagens e cenas de gênero, e suas obras são caracterizadas por sua vivacidade e seu movimento.

Parte III: O Século XIX

A terceira parte do livro aborda o século XIX, que foi uma época de grandes mudanças políticas e sociais na França. O romantismo, que se originou na Alemanha, tornou-se o estilo dominante da época, e a arte francesa refletiu as convulsões políticas e sociais do período.

Alguns dos pintores franceses mais importantes do século XIX incluem Eugène Delacroix, Jean-Auguste-Dominique Ingres e Gustave Courbet. Delacroix foi um dos principais expoentes do romantismo, e suas obras são caracterizadas por sua paixão e sua energia. Ingres foi um pintor neoclássico, e suas obras são caracterizadas por sua precisão e sua elegância. Courbet foi um pintor realista, e suas obras são caracterizadas por sua honestidade e sua simplicidade.

Parte IV: O Século XX

A quarta parte do livro aborda o século XX, que foi uma época de grande experimentação e inovação na arte francesa. O modernismo, que se originou na França, tornou-se o estilo dominante da época, e a arte francesa refletiu as mudanças radicais que ocorreram na sociedade e na cultura.

Alguns dos pintores franceses mais importantes do século XX incluem Pablo Picasso, Henri Matisse e Georges Braque. Picasso foi um dos principais expoentes do cubismo, e suas obras são caracterizadas por sua fragmentação e sua desconstrução da forma. Matisse foi um dos principais expoentes do fauvismo, e suas obras são caracterizadas por suas cores vibrantes e sua simplificação da forma. Braque foi um dos principais expoentes do cubismo, e suas obras são caracterizadas por sua análise geométrica da forma.

Conclusão

O Museu Hermitage abriga uma das maiores e mais importantes coleções de arte do mundo, e a pintura francesa é uma das áreas mais fortes da coleção. Este livro oferece uma visão abrangente da pintura francesa, desde o século XVII até os dias atuais, e é uma leitura essencial para qualquer pessoa interessada na história da arte.

O livro é escrito de forma clara e acessível, e é repleto de belas ilustrações. É um livro que pode ser apreciado por pessoas de todas as idades e níveis de conhecimento sobre arte.